VI 

Михаил Булгаков

Вчера 19 декабря 2005 года, в понедельник на Николу Зимнего, ровно в 20-55 на канале «РОССИЯ» началось…

Дьявол объявился в Москве. Сначала показалось, что Басилашвили слишком интеллигентен и мягок для такой ответственной инфернальной роли, но потом как-то быстро притёрся: смотрю, на скамейке на Патриарших действительно сидит Воланд в чёрном английском костюме, в перчатках, положив ручки на трость с набалдашником в виде головы чёрного пуделя… Почему-то сразу вспомнился Свидригайлов, и потом ещё раз (и ещё сильнее) уже в сцене со Стёпой Лиходеевым.

«– Сейчас одиннадцать, а наша встреча назначена на десять, я уже час жду когда вы проснётесь»…

Да, итак, 19 декабря в Москву вернулся Воланд, он же консультант, он же единственный в мире специалист по чёрной магии, он же мессир, он же иностранец, он же просто, – по определению финдиректора Римского, – «чёрный маг»…

И этим же декабрьским вечером, когда Город погрузился в сверкающую белоснежную дрёму, в Москву вернулись и все герои этого самого удивительного произведения сталинской эпохи: Иешуа, Понтий Пилат, первосвященник Каифа, а также однофамилец композитора Гектора Берлиоза, главный редактор крупного литературного журнала – Михаил Берлиоз, поэт Иван Бездомный, кот-Бегемот и многие другие уже до боли знакомые (чуть было не написал «родные») нам образы, уже той, навсегда от нас ушедшей Москвы и России конца 60-х – начала 70-х годов ХХ века, и ранее, ранее, – какие же это годы сталинской Москвы описывает великий мастер русской литературы Михаил Афанасьевич Булгаков?.. – конец 20-х – 30-е, наверное…

Мне иногда кажется, что Булгаков всегда писал одну и ту же книгу: Белая Гвардия – Дни Турбинных – Бег – Театральный роман – Мастер и Маргарита – конечно же, это одно и то же автобио-графическое произведение о терзаниях достаточно молодого, а затем уже и совсем не молодого… Фауста. И весь фантастический мир театра и ещё более фантастический мир самой загадочной страны в мире – России, – тот самый, где

В январе, в той стране снег до дьявола чист,
И метели прядут свои белые прялки,
Был тот человек поэт и авантюрист,
Но самой высокой и чистой марки!

Да, только закончился один сериал из жизни одного великого художника России, как начался сразу сериал из жизни другого её великого художника. И у обоих трудная и страшная трагическая судьба… А разве может у художника в России судьба не быть страшной и трагической? Ведь и сама страна наша – заснеженная, под сверкающим белым покровом лежащая, – разве сама она не страшная и трагическая? И всё в ней – все настоящие вещи – написаны кровью. Мне иногда даже кажется, что не отдельные авторы всё это пишут, а как бы сама русская снежная стихия всё это создаёт, и так и идут, одна за другой, её белоснежные, фантастические главы: «Двенадцать» Блока, «Пугачёв», «Страна негодяев», «Чёрный человек» Есенина, «Белая Гвардия», «Театральный роман», «Мастер и Маргарита» Булгакова. Одна великая и страшная Русская Поэма – великого и страшного по Рождестве Христове, навсегда уже ушедшего, и вдруг в ноябре-декабре сего года сериалами «Есенин» и «Мастер и Маргарита» вернувшегося к нам – великого и страшного Русского XX-го века…

Вообще, события как бы накладываются одно на другое. То великого русского поэта Сергея Есенина душат следователи с лицами хазарскими, то снова Мастер мучается от одного вида лица главного редактора крупного литературного журнала, Михаила Берлиоза, то на каком-то либеральном сайте, уже даже не помню на каком, появляется следующая типическая, я бы сказал, статья:

ПОЭТ И ЖИДЫ

Нечасто бывает такое, чтобы главный проект года ведущего национального телеканала, широко разрекламированный в СМИ, обер-нулся громким провалом. Но с телесериалом «Есенин» это случилось. Иначе как развесистой клюквой телекритики его не называют. Авторы «Есенина» взяли за основу версию бывшего следователя Эдуарда Хлысталова об убийстве русского национального поэта злодеями-чекистами нерусской национальности (см., например: «Как убили Сергея Есенина»; «Тайна гостиницы «Англетер»). Версия фальшивая, легко опровергаемая, как можно убедиться, существующими документами и свидетельствами. И фильм получился насквозь фальшивым. Настолько, что, смотря его, испытываешь чувство неловкости. Какое другое чувство может вызвать Сергей Безруков, ненатурально играющий пьяный надрыв и неуклюже пытающийся изобразить деревенского парня, будучи человеком насквозь городским. Вот только в сцене поножовщины с цыганами актер становится самим собой – «бригадиром» Сашей Белым. Но какое это имеет отношение к Есенину?

Одними трудностями перенесения поэзии на экран провал не объяснишь. Думаю, фальшь идеологических стереотипов сыграла здесь не меньшую роль. Есенин в фильме получился каким-то мутным, невнятным, скандалящим, вечно пьяным. Когда он успевает писать стихи?

Тем паче что трезвый Есенин в фильме вообще производит впечатление придурка (например, в сцене, когда читает большевистскую листовку, призывающую кончить войну и отдать землю крестьянам). А уж читает свои стихи сериальный Есенин настолько занудно и невыразительно, что приходится не верить очевидцам, в один голос утверждающим, что читал свои стихи Сергей Александрович так, что публика в «Стойле Пегаса» прекращала пьяные разборки, сидела как завороженная, а потом устраивала поэту триумфальную овацию. Безруков же читает как заштатный чтец-декламатор во второразрядном деревенском клубе. Между прочим сериальный Троцкий, демон-искуситель, читает стихи Есенина куда лучше. Как такая ничтожная личность могла писать гениальные стихи, остается совершенно непонятным.

Авторы фильма находят, как им кажется, простой способ возвеличить своего героя. Его окружение состоит из людей совершенно мелких, ничтожных, глупых, вызывающих чисто физическое отвращение, как, например, знаменитый чекист Яков Блюмкин. Остается загадкой, как такой человек мог убить германского посла и отличиться во многих других специальных операциях. Ничуть не лучше жалкий и злобный Мариенгоф, с которым Есенина в действительности связывала близкая дружба. Известное дело – инородцы! Именно они, и прежде всего евреи, а также латыши, чекисты и троцкисты, по мысли авторов фильма, затравили и загубили великого русского поэта. Для идеологии фильма характерен эпизод, в котором допрашивающий Есенина чекист, по виду то ли еврей, то ли кавказец, выражает явное неудовольствие тем, что поэт в ответ на вопрос о национальности гордо называет себя русским.

Пришли же к власти в России эти люди, как прямо утверждается в фильме, в результате политического переворота, «организованного на западные деньги». Вот интересно! Теперь уже не просто на немецкие, а на «западные». Ну да, с Германией Путин сейчас дружит, поэтому лучше нейтральное «западные» – это и как «американские» прочитать можно. Получается старая добрая легенда о кознях Запада (вариант – жидо-масонском заговоре) против России.

А версию о самоубийстве Есенина сфабриковали сами убийцы. Потому что убитый врагами России – это мученик, святой, а самоубийство – это грех. Так объясняет в фильме следователю Хлыстову один из раскаявшихся участников убийства. Вот где собака зарыта!

Русским шовинистам Есенин сейчас нужен как национальный православный поэт. Такой мифологический персонаж никак не может покончить с собой – его непременно должны убить враги России. И пьяным хулиганом он никак не мог быть. По этой причине утверждается, что все есенинские скандалы специально провоцировало ГПУ. Интересно, а заграничные художества Есенина – самые шумные, с битьём зеркал, посуды, мебели, лакеев, официантов, с вмешательством полиции – тоже чекисты устраивали? Не иначе как всю свою зарубежную сеть мобилизовали.

А как быть со знаменитым предсмертным «До свиданья, мой друг, до свиданья...»? Оно-то с версией убийства никак не вяжется?  Что ж, остаётся представитьсебе то ли Блюмкина, то ли Эрлиха, уткнувшего маузер Есенину в лоб и требующего: «А ну пиши, сука!» Или самого, диктующего несчастному трогательные строки.

Правда, с мотивами убийства получается полный завал. Вряд ли троцкисты могли обидеться на Есенина за то, что в своей «Песни о великом походе» он из всех большевистских вождей кроме Ленина сказал доброе слово только о Троцком и Зиновьеве. (Кстати, по этой причине поэма, единственная из есенинских произведений, была в 1938 году запрещена цензурой. Когда же после 1956 года её стали переиздавать, то крамольные строчки купировали.) И уж совсем фантастично, что отец героя-следователя в фильме был расстрелян в сталинское время по 58-й статье за то, что пел песню на стихи Есенина. Даже в 37-м году это не то что на контрреволюцию – на антисоветскую агитацию не тянуло.

Отношения Есенина с женщинами даны в фильме довольно подробно – как дьявольское искушение святого. Галина Бениславская выступает как матерая чекистка и раскаявшаяся погубительница поэта. А вот о бисексуальности Есенина, которая кажется вполне вероятной многим исследователям, в частности, известному литературоведу Саймону (Семену) Карлинскому, в фильме ничего не говорится. И не потому, что строго доказать эту версию не представляется возможным, – просто негоже православному поэту баловаться содомским грехом. Да и то сказать: заниматься любовью с изображенными в фильме недоумком Клюевым или упырем Мариенгофом – занятие сугубо противоестествен-ное во всех отношениях.

Хронологическим ляпам в сериале нет числа. Так, Есенин узнает о смерти Блока в 1922 году (в действительности Александр Александрович скончался в августе 1921-го). Точно так же в 1915 году Есенин-дезертир (кстати, на самом деле дезертиром Есенин не был, а выдумку о дезертирстве распространил в советское время, чтобы подправить биографию), едучи с солдатами в теплушке, узнаёт о смерти Распутина, убитого, как известно, только в конце года. И уж совсем издевательски звучит фраза Троцкого: «Завидую вам, Есенин: по стране поездите!» Не секрет, что сам Лев Давыдович отнюдь не был домоседом и частенько мотался по стране на собственном поезде. Кстати, встреча поэта с Троцким тоже почему-то передвинута на год – с августа 1923 года, уже после возвращения из зарубежной поездки с Айседорой Дункан, на всё тот же 1922-й.

В то же время в фильме есть и хорошие сотрудники «органов» – неплохо сыгранный Александром Михайловым следователь Александр Евгеньевич Хлыстов (у него прозрачный прототип) или генерал-чекист в изображении Олега Табакова (если кто не помнит, этот персонаж вместе с исполнителем целиком позаимствован из теле-фильма 90-х «Любовь с привилегиями»). Они хотят раскрыть преступление своих коллег, сказать народу правду. Мысль нехитрая: среди современных чекистов андроповской школы и коренной национальности попадаются вполне приличные люди. Это чтобы Владимира Владимировича порадовать. Больше радовать фильму нечем.

Пожалуй, первоканальный «Есенин» может вдохновить только участников недавнего «Правого марша» в Москве, сторонников лозунгов типа «Россия для русских». У остальной публики телесериал вызывает лишь недоумение и желание выключить телевизор, причем отнюдь не только по идеологическим причинам. Впрочем, если убрать историческую часть, современная, возможно, и потянула бы на средней руки детектив.

Борис Соколов 07.11.2005

VII

«Мастер и Маргарита» - 1

Интересно, что незадолго до начала этого телесериала в мой почтовый ящик кто-то положил открытку с надписью «Мастер и Маргарита» и с портретом самой Маргариты Николаевны в стиле «Незнакомки» Крамского. Только изображена эта Новая Незнакомка (НН) была не в три четверти, как у Крамского, а в профиль, причём объектив запечатлел левую часть её лица. Нос с агрессивной горбинкой, глаза тёмные, даже, пожалуй, чёрные, губы сжаты, на щеке почему-то шрам, как от укуса. Очень злое лицо. Пейзаж же – городской, того, Булгаковско-Платоновского времени… Смотрел я на это тёмное лицо злобной ведьмы и думал: «А о чём, собственно, написан роман? О Понтии Пилате и Иешуа Га Ноцри? О художнике (мастере) и околохудожественных негодяях типа Латунского и Берлиоза? О безумии Поэта (Бездомный)? О Фаусте и Мефистофеле (Мастер и Воланд)?». Но все эти темы проходят как бы единым мощным фоном межвоенной (между Первой и Второй мировыми войнами) Москвы. Но одна тема в ней выделяется и звучит постоянно. И тема эта есть тема Маргариты. Тема ведьмы, тема женщины, с радостью бросающейся в объятия тьмы… Она как бы давно искала всех их и потому так спокойна в сцене знакомства с Азазелло. Тут в этой сцене ключ к роману. Дьявол предлагает свои услуги. Цена услуг в этой жизни обязательная – смерть. Или убийство, или самоубийство. Таков всегда и везде финал общения с тёмными силами. Собственно, Маргарита убивает и себя, и Мастера. Точнее, через неё приходит к нему смерть. Недаром, мне кажется, что сериал «Мастер и Маргарита» является продолжением сериала «Есенин»: там тоже смерть как бы постоянно исходит от женщин: Галина Бениславская, Зинаида Райх, Айседора Дункан. Все они были или чекистками, или служительницами тайных эзотерических организаций, или жрицами тайных восточных культов, и все до единой еврейками.

Собственно, Булгаков описывал то же, что и я. Все эти Варенухи, Римские, Берлиозы, Латунские, Сикорские – все они ведут постоянную борьбу с нами, так же как и вели с Есениным, Булгаковым и многими другими…

Вот сегодня позвонила какая-то неизвестная молодая женщина и от имени директора музея Есенина Светланы Николаевны сообщила, что список выступающих уже согласован в Правительстве, и меня внести не удалось, слишком поздно… То есть я что-то не пойму: Лужков, что ли, там будет выступать, или, может быть, сам Фрадков? Кто это, интересно, заведует всей этой панихидой на могиле Есенина в день его мученической кончины?! Хотя, может, это мои «старые друзья»: есениновед Мушкин, приставленный в бывшей «Литературной газете» следить за почитателями Есенина, или маленький незаметненький, на серую мышку похожий человек – ответственный секретарь некоей творческой организации? Только никакой такой организации давно уже нет! Ибо эта организация была прямым наследником того самого «Массолита», которым руководил небезызвестный Михаил Берлиоз, которому «трамвай» отрезал голову. Кстати, голову кот-Бегемот оторвал и знаменитому конферансье Бенгальскому… Так, на тамплиерский, саббатический, денмический, оборотнический манер, затравленный русский писатель в воображении своём мстил своим врагам из Грибоедова и Массолита.

Интересно выглядела отрубленная голова Миши Берлиоза на экране. Что-то среднее по внешности между головой Троцкого и Кагановича. Хотя похожа также на голову следователя, допрашивавшего Есенина в недавнем сериале. Откровенная хазарская голова с широко раскрытыми, вытаращенными хазарскими глазами. Впрочем, и на голову известного «русского» писателя Мошкина очень похожа.

Однако воздействие «Мастера и Маргариты» по Москве нарастает. Вчера уже показали первую часть сеанса черной магии, которую в театре Эрмитаже проводили Воланд, Коровьев и Бегемот. С картами и червонцами, сыплющимися откуда-то сверху… Дождь червонцев… И какая-то мощная увертюра, похожая на Бетховена…

И маэстро внизу в оркестровой яме явно тоже мефистофелевского духа… Хорошо всё это сделано. Авторы – Бортко и другие – как-то очень сильно осмысливают всё, что они делают. В первой серии мне показалось, что это просто иллюстрация к роману. А здесь, с третьей, – нет, не иллюстрации – осмысление глубокое. И опять же, что интересно, Бездомный больше похож на Есенина в сумасшедшем доме, чем на какого-то Бездомного. Те же тряпки, смирительные рубахи, те же кровати металлические, и те же доктора и санитары. И когда Иван Бездомный ночью лежит на кровати, заложив руки за голову, и смотрит на полную луну за окном – ну чем не картина из Есенина:

Ах, ты ночь! что ж ты, ночь, наковеркала,

Я в цилиндре стою, никого со мной нет:

Я один и разбитое зеркало…

В этот момент в палату к Ивану входит мастер Фауст…

VIII

«Мастер и Маргарита» - 2

Гофман, как и Андерсен, писал современные сказки. Но сказки эти были с несколько жутковатым душком. Собственно, то же самое делал и Булгаков в «Театральном романе» и «Мастере и Маргарите». То, что он исходит из Гофмана, Булгаков не только не отрицал, но, наоборот, подчеркивал. У него даже была теория «Трех «Г» – Гёте, Гофман и Гоголь – то есть он прямо говорил, что эти три «Г» – его учителя, и он продолжает их «метод». В свою очередь, Гофман восхищался Моцартом и даже прибавил к своему имени имя Амадей

– Эрнст Амадей Теодор Гофман, так что стало совсем как у Моцарта – Вольфганг Амадей Моцарт. В свою очередь, Моцартом восхищался так же Пушкин. Он, правда, ничего не прибавлял к своему имени, но зато написал «Моцарта и Сальери», где прикровенно раскрыл некоторые «конспирологические тайны». И главную из них – зависть ремесенника к гению.

Вчера же, 22 декабря 2005 года в 20.55, как всегда, началась четвёртая серия «Мастера и Маргариты», где и было явление как «героя» – Мастера, так и Маргариты – «героини». Всё это, честно говоря, произвело не очень большое впечатление. Особенно сцены в полуподвале Мастера, где они вместе с Маргаритой Николаевной пишут роман о Понтии Пилате. Меня поразил некий странный идеал Булгакова. Отдельная квартира, книги, написание исторического романа, любимая женщина, которая приходит к нему тайно по утрам, изменяя мужу. Если это идеал гения, то я прошу, извините за рифму, прощения. Разве этот идеал был у Моцарта или у Есенина? Я имею в виду не саму реальную жизнь Вольфганга Амадея или Сергея Александровича, а именно – идеал.

Да не мог у них – гениев – идеалом быть мещанский мирок, отделённый от всего остального мира. Абсолютное, всепоглощающее творчество, творчество как жизнь, и жизнь как творчество. Жизнетворчество и творчежизненство – вот идеал. Вечный, как московская метель, гудящая музыкой. И женщины, так же как музыка, как страсть, полёт фантазии. Кстати, после фильма идёт какой-то рекламный клип Шанели №6. Там человек, удивительно похожий на Игоря Талькова, встречается с арийской снежной красавицей. Она откуда-то прилетает и говорит: «Я танцовщица! Я люблю танцевать! Сегодня! Завтра меня не будет!..» Самое интересное, что этот клип больше соответствует понятиям Моцарта и Есенина, чем комната Булгакова. Нет, я не потому, что сужу, но – право же! Вот у Раскольникова тоже была каморка без окон, а какие мысли рождались… Не думал же он запереться в полуподвальном помещении с Сонечкой Мармеладовой и писать исторический роман… И это, особенно в фильме, как-то всё обедняет… Хотя, повторяю, я не сужу Михаила Афанасьевича, который, живя в удушающих условиях Массолитов, Берлиозов, Латунских и Босых, написал самый потрясающий роман о Фаусте. Ведь «Мастер и Маргарита» по-своему интереснее «Фауста» Гёте и уж точно интереснее «Доктора Фаустуса» Томаса Манна, который хоть и написан на великую тему гения и окружающего общества, всё же сильно отдает каким-то непроходимым занудством. Хотя, впрочем, что занудство Томаса Манна по сравнению с инфернальнейшим занудством наших современных еврейских литературоведов и критиков?

Дело в том, что после фильма «Мастер и Маргарита», который идёт по телеканалу «Россия», мы случайно переключились на канал «Культура» и в нём увидели заседание этого самого «Массолита», на которое уже никогда не попадёт Миша Берлиоз… Заседание это называлось передачей «Апокриф» и за отсутствием Берлиоза председательствовал писатель Виктор Ерофеев… Участие же в заседании принимали всё те же давно уже примелькавшиеся, и всё мелькающие и мелькающие личности: режиссёр того самого театра варьете «Эрмитаж» Константин Райкин, директор Библиотеки иностранной литературы им. Рудомино, Екатерина Гениева, великий критик то ли Эдкин, то ли Эткинд, не помню точно, теле-дьякон Андрей Кураев, какая-то странная гуттаперчевая женщина, утверждавшая, что Лермонтов был инопланетянин, и непонятно как там оказавшаяся молодая русская красавица с льняными волосами и в серой водолазке.

Все эти люди обсуждали… какой бы вы думали вопрос? Ну, конечно, конечно: «Что такое гений и чем он отличается от таланта?» Вечно интересующая их тема. Один какой-то биолог с бородкой Чичерина даже сказал, что «у нас и в Германии в 20-х годах даже хотели поставить производство гениев на поток, но не получилось, и потому бросили», – то есть прямо сказал, что у нас и в Германии занимались оккультной каббалистической чертовщиной в общенациональном, так сказать, масштабе. Все эти заседания странной ложи по замыслу авторов должны были происходить в башне из слоновой кости, которая явно переросла в башню Вавилонскую, правда, не из кости, а из фанеры. И в этой самой в заоблачные высоты уходящей башне сидит настоящая розенкрейцеровская ложа и ищет гения. Вечная забота розенкрейцеров. Самое интересное, что это ужасно напоминало фильм Романа Поланского «Бал вампиров». Они ищут способ омоложения, способ создания живой крови… Но при этом все они ужасно напоминают самых настоящих чертей. Особенно трое: сам Ерофеев и Эткинд с его бородой под подбородком и жирными безжизненными пальцами – прямо чёрт!

О, Господи! чертовщина, чертовщина кругом! И всё это покрывает сплошное снежное марево, в котором пропадает Москва, в декабре конца лета от Рождества Христова 2005-го…

Сегодня пятница. Время близится к Рождеству. Вдруг случайно по телевизору в отрывке каком-то о Чаке Норрисе – техасском рейнджере, увидел интересную сцену. Дерутся два рокера из двух банд наркоторговцев. Один видит на руке другого наколку.

– Ты из демонов? – спрашивает он. – Да, из демонов, – отвечает другой, а на руке, на внутренней стороне, ближе к кисти изображён че-реп с костями и какие-то надписи. Тот же знак у эсэсовцев, тот же у американского ордена «Череп и кости», тот же был и у пиратов. Что все это означает? Однако и у христиан под голгофой тот же символ, и у сербских четников на чёрных знаменах. Но в данном случае не это важно. А то, что «Демоны», или «DEHME» – это та самая турецко-еврейско-мусульманская секта, из которой вышло очень много интересных течений, в том числе во времена Бернарда Клервосского и тамплиеры-храмовники.

 

Юрий Воробьевский пишет, что Михаил Булгаков был тамплиером высокой степени посвящения. Отсюда постоянный намёк на отрезанные и оторванные головы. Отсюда и вместо Евангельской истории о Христе апокрифическая история о Иешуа Га Ноцри, который проповедовал, что все люди добрые – «добрые люди», и что настанет время, когда никакой власти на земле не будет, а наступит царство истины и справедливости. За что и поплатился распятием. Интересно, что Пилат, не только Евангельский, но и Булгаковский, хотел спасти Иисуса – Иешуа…

Вчера смотрел чет-вёртую серию. Опять страдания Мастера в мертвяще-синем лунном свете и его разговоры с Иваном. Его теория, что в мир возвращаться не нужно, да и не за чем. Что его ждёт смерть. Опять сцены в квартире с Маргаритой – уже после опубликования главы из произведения в каком-то журнале. Удушающий страх. В окна кто-то лезет... Арест, возвращение, окно, в его квартире уже живёт стукач. И уход в метель, в никуда, уход в смерть. Однако Промысел заменяет смерть сумасшедшим домом...

Странно всё это смотреть сегодня. Кругом гибнет уже по-настоящему огромная страна – Россия. Русский Народ истребляется по два миллиона в год. И страдания какого-то еретика-мастера на этом фоне не воспринимаются вообще. Распятие – да, воспринимается.

Всё очень напоминает Эль-Греко, «Гроза под Толедо». И три креста в грозе. И гора Голгофа, которая оказалась в Крыму, в Судаке, бывшей Корсуни (Коршуне), и Генуэзская крепость на скале, ещё выше над Голгофой. Потом показывают всё издали. Судак и Крепость узнаваемы. Но в то же время и Толедо узнаваемо… Человек в коричневом облачении с капюшоном, присутствующий на казни. Кто это? Будущий Великий инквизитор Достоевского? Интересно, что монаха мученика Евстратия Киевопечерского евреи распяли именно в Корсуни – Судаке. То есть Генуэзская крепость, как и положено, была цитаделью иудаизма. Это очень интересно, что сцену распятия Иешуа Га Ноцри снимали именно там, где жиды распяли Евстратия Киевопечерского. Очень важно и интересно…

Главы романа: 1 2 3 4 5 6 7 8